Das Bildnis Des Dorian Gray Zitate

Oscar Wildes "Das Bildnis des Dorian Gray" ist ein zeitloser Roman, der für seine scharfsinnigen Beobachtungen über Schönheit, Moral, Kunst und die menschliche Natur bekannt ist. Der Roman ist reich an denkwürdigen Zitaten, die oft tiefgründige philosophische und psychologische Einsichten offenbaren. Für Leser, die sich mit der deutschen Übersetzung dieses Meisterwerks auseinandersetzen möchten, bietet dieser Artikel eine Sammlung und Analyse einiger der wichtigsten Zitate, um das Verständnis des Romans zu vertiefen.

Zentrale Themen und Zitate

Schönheit und Jugend

Ein zentrales Thema des Romans ist die Vergänglichkeit der Schönheit und der Jugend. Dorian Grays Besessenheit von seiner eigenen Schönheit führt zu dem Pakt, bei dem sein Porträt an seiner Stelle altert und die Spuren seiner Sünden trägt. Mehrere Zitate beleuchten diese Thematik:

"Wie schrecklich! Ich werde alt, und ich werde hässlich und fürchterlich werden. Aber dieses Bild wird immer jung sein. Es wird nie älter sein als an diesem bestimmten Tag im Juni... Oh, wenn es doch anders wäre! Wenn ich immer jung bleiben könnte, und das Bild an meiner Stelle altern könnte! Dafür... dafür würde ich alles geben! Ja, es gibt nichts auf der ganzen Welt, was ich nicht dafür geben würde! Ich würde meine Seele dafür geben!"

Dieses Zitat, direkt aus Dorians Mund, markiert den Wendepunkt, an dem er bereit ist, seine Seele zu opfern, um ewige Jugend zu erlangen. Es verdeutlicht die Besessenheit von Jugend und die Angst vor dem Altern, die Dorian antreibt. Es zeigt auch die übersteigerte Bedeutung, die er der äußeren Erscheinung beimisst. Die Formulierung "Ich würde meine Seele dafür geben!" unterstreicht die extreme Natur seines Wunsches.

"Das Ziel des Lebens ist die Selbstentwicklung. Sein Wesen ist die Verwirklichung des eigenen Wesens – dafür sind wir hier. Heutzutage haben die Menschen Angst vor sich selbst. Sie haben vergessen, welche höchste Pflicht man sich selbst schuldet. Natürlich sind sie wohltätig. Sie füttern die Hungrigen und kleiden die Bettler. Aber ihre eigenen Seelen verhungern, und sie sind nackt."

Lord Henry Wotton, der zynische und hedonistische Aristokrat, artikuliert hier seine Philosophie der Selbstverwirklichung, die Dorian stark beeinflusst. Er kritisiert die Heuchelei der Gesellschaft, die sich um äußere Wohltätigkeit kümmert, während sie die eigene innere Entwicklung vernachlässigt. Dieses Zitat deutet an, dass Dorians Streben nach Vergnügen und Schönheit eine Art verzerrte Selbstverwirklichung darstellt, die jedoch auf Kosten seiner Moral geht.

Moral und Verfall

Der Verfall von Dorians Seele spiegelt sich im Aussehen des Porträts wider. Je mehr er sich sündigen Handlungen hingibt, desto hässlicher und abstoßender wird das Bild. Dies führt zu Zitaten, die die Themen Moral, Sünde und die Konsequenzen des Handelns behandeln:

"Jede Sünde, die wir begehen, hinterlässt eine Spur in unserem Gesicht. Man kann sie verbergen, aber sie sind da. Man kann einen falschen Blick aufsetzen und eine lächelnde Maske tragen, aber irgendwann lässt sich die Maske nicht mehr entfernen. Das Gesicht, das wir am Ende haben, ist das Gesicht, das wir uns verdient haben."

Dieses Zitat betont die unvermeidlichen Konsequenzen moralischer Verfehlungen. Obwohl Dorian seine eigenen Sünden vor der Welt verbergen kann, werden sie in seinem Porträt sichtbar. Die Metapher der "Maske" verdeutlicht die Oberflächlichkeit der Gesellschaft und die Fähigkeit, das wahre Selbst zu verbergen. Die Aussage, dass das endgültige Gesicht "verdient" ist, unterstreicht die Idee der Verantwortung für das eigene Handeln.

"Es gibt nur zwei Arten von Menschen, die wirklich faszinierend sind: Menschen, die absolut alles wissen, und Menschen, die absolut nichts wissen."

Lord Henry äußert hier einen paradoxen Gedanken über die Anziehungskraft von Menschen. Diejenigen, die alles wissen, faszinieren durch ihre Weisheit, während diejenigen, die nichts wissen, durch ihre Unschuld oder vielleicht auch Naivität faszinieren. Dieses Zitat kann als Kommentar zur Oberflächlichkeit der Gesellschaft gelesen werden, in der Wissen oder dessen Fehlen zur Attraktion werden, unabhängig von ihrem eigentlichen Wert.

Kunst und Illusion

Die Rolle der Kunst als Spiegel der Seele und als Illusion, die die Realität verzerrt, ist ein weiteres wichtiges Thema:

"Der Künstler sollte nichts zeigen in seiner Kunst. Er sollte nicht einmal er sich selbst zeigen. Die Kunst sollte unsichtbar sein."

Dieses Zitat, wiederum von Lord Henry, betont die Idee der Kunst um der Kunst willen. Die Kunst sollte nicht moralisch oder didaktisch sein, sondern einfach existieren, ohne den Künstler oder seine Absichten zu offenbaren. Dies steht im Kontrast zu der Rolle des Porträts, das Dorians Seele offenbart und somit die Konventionen der Kunst bricht.

"Die Bücher, die die Welt als unmoralisch bezeichnet, sind die Bücher, die der Welt ihre eigene Schande zeigen."

Dieses Zitat ist eine Verteidigung der Kunst gegen moralische Vorwürfe. Wilde argumentiert, dass Bücher, die als unmoralisch gelten, in Wirklichkeit nur die verborgenen Schamgefühle der Gesellschaft widerspiegeln. Es ist ein Plädoyer für die Freiheit der Kunst und gegen Zensur. Die Aussage impliziert, dass die Kritik an der Kunst oft eine Projektion der eigenen moralischen Defizite ist.

Die Bedeutung der Zitate im Kontext

Die Zitate in "Das Bildnis des Dorian Gray" sind nicht isoliert, sondern eng mit der Handlung und den Charakteren verbunden. Sie dienen dazu, die zentralen Themen des Romans zu verdeutlichen und die psychologischen Motive der Figuren zu beleuchten. Zum Beispiel verstärken Lord Henrys zynische und hedonistische Aussagen Dorians Verlangen nach Vergnügen und Schönheit, während die Beschreibungen des alternden Porträts die moralischen Konsequenzen seiner Handlungen verdeutlichen. Das Verständnis des Kontextes, in dem diese Zitate auftreten, ist entscheidend für das Verständnis ihrer Bedeutung und Relevanz.

Darüber hinaus sind die Zitate oft doppelbödig und können auf verschiedene Weisen interpretiert werden. Dies macht den Roman zu einem reichhaltigen und vielschichtigen Werk, das auch nach mehrmaligem Lesen neue Einsichten bietet. Die Verwendung von Paradoxien und Aphorismen ist charakteristisch für Wildes Schreibstil und trägt zur intellektuellen Anziehungskraft des Romans bei.

Fazit

"Das Bildnis des Dorian Gray" ist ein Roman voller denkwürdiger Zitate, die tiefgreifende Einblicke in die menschliche Natur, die Bedeutung von Schönheit, die Verderblichkeit der Moral und die Rolle der Kunst bieten. Durch das Verständnis des Kontextes und der Bedeutung dieser Zitate können Leser ein tieferes Verständnis für die komplexen Themen und die subtile Psychologie des Romans gewinnen. Die Zitate regen zum Nachdenken über die eigenen Werte und Prioritäten an und machen den Roman zu einem zeitlosen Klassiker, der auch heute noch relevant ist. Die Beschäftigung mit den Zitaten ist eine lohnende Möglichkeit, die Tiefe und den Reichtum von Wildes Meisterwerk zu erkunden. Die prägnanten Formulierungen und die philosophischen Überlegungen machen den Roman zu einem intellektuellen Genuss und bieten Stoff für Diskussionen und Interpretationen.

Für Expatriates und Neuankömmlinge, die Deutsch lernen oder ihre Sprachkenntnisse verbessern möchten, bietet die Lektüre von "Das Bildnis des Dorian Gray" eine ausgezeichnete Gelegenheit, sich mit der deutschen Literatur auseinanderzusetzen und gleichzeitig ein anregendes und unterhaltsames Leseerlebnis zu genießen. Die klare und elegante Sprache Wildes, die in der deutschen Übersetzung erhalten bleibt, macht den Roman zu einem idealen Text für fortgeschrittene Deutschlerner.